Βιβλιοθήκη & Κέντρο Πληροφόρησης Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών

26/08/2026

Συνέντευξη του αρχιτέκτονα Δημήτρη Αντωνακάκη και της Ματίνας Καλογεράκου (atelie 66) για το ιστορικό της κατασκευής του κτιρίου της Βιβλιοθήκης της ΑΣΚΤ.
Αποτελεί μέρος της εκπομπής--σειράς ντοκιμαντέρ με τίτλο «Αστικό Τοπίο», αφιερωμένη στην ελληνική αρχιτεκτονική, την πολεοδομία και την ιστορία των κτιρίων στις ελληνικές πόλεις.

Enjoy the videos and music you love, upload original content, and share it all with friends, family, and the world on YouTube.

23/07/2026

Κατά τους θερινούς μήνες, μέχρι και την έναρξη της νέας ακαδημαϊκής χρονιάς, η Βιβλιοθήκη θα λειτουργεί από Δευτέρα έως Παρασκευή 08:30 έως 16:00.
Θα παραμείνει κλειστή μόνο στις 14 και 17 Αυγούστου.

During the summer months and until the beginning of the new academic year, the Library will be open from Monday to Friday, 8:30 a.m. to 4:00 p.m.
The Library will be closed only on 14 and 17 August.

13/07/2026

Η ομαδική έκθεση Liminal Grounds - Ενδιάμεσοι Τόποι παρουσιάζεται από τις 8/8 έως 15/8 στον πολυχώρο χάρμαινας στην Άμφισσα, με τη συμμετοχή των : Ασημακάκης Γιώργος, Βασιλειάδου Θεοδώρα, Γιαννακόπουλος Αλέξανδρος, Μακρογιάννη Δέσποινα, Σκορλέτος Χριστόδουλος, Philipp Hoelzgen. Η έκθεση Liminal Grounds- Ενδιάμεσοι Τόποι γεννήθηκε από μια κοινή εμπειρία. Ως καλλιτέχνες που ζούμε και εργαζόμαστε στην Αθήνα, ερχόμαστε καθημερινά αντιμέτωποι με τις συνθήκες που διαμορφώνει το κυρίαρχο αφήγημα της εικαστικής σκηνής: την έντονη ανταγωνιστικότητα, τις περιορισμένες δυνατότητες πρόσβασης και τη συγκέντρωση των ευκαιριών γύρω από συγκεκριμένους θεσμούς και δίκτυα. Μέσα από αυτή την εμπειρία γεννήθηκε η ανάγκη να αναζητήσουμε μια διαφορετική μορφή συλλογικής συγκρότησης και παραγωγής έργου, βασισμένο στη συνεργασία και την ανταλλαγή.
Ο τίτλος «Ενδιάμεσοι τόποι» συνοψίζει αυτή την αναζήτηση. Για εμάς, ο ενδιάμεσος τόπος δεν είναι μόνο ένας γεωγραφικός χώρος, αλλά μια συνθήκη. Είναι ο χώρος ανάμεσα σε δύο σημεία: ανάμεσα στην Αθήνα και την Άμφισσα, ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τον κάτοικο, ανάμεσα στο έργο τέχνης και την καθημερινή εμπειρία, ανάμεσα στην ατομική δημιουργία και τη συλλογική διαδικασία. Μας ενδιαφέρει να διερευνήσουμε τους τρόπους με τους οποίους δημιουργούμε τα έργα μας, τις συνθήκες μέσα στις οποίες επιλέγουμε να τα μοιραστούμε και τις δυνατότητες να συναντηθούμε με ανθρώπους διαφορετικών εμπειριών και καταβολών. Τα έργα αναπτύσσουν έναν διάλογο με τον ίδιο τον τόπο και τους ανθρώπους του. Η Άμφισσα δεν λειτουργεί ως απλό πλαίσιο φιλοξενίας, αλλά ως ενεργός συνομιλητής που επηρεάζει τις καλλιτεχνικές προσεγγίσεις και ενεργοποιεί νέες αναγνώσεις των έργων. Η έκθεση επιχειρεί να μετατοπίσει τη σκέψη από το έργο τέχνης ως ένα αυτόνομο αντικείμενο προς ένα σημείο αλληλεπίδρασης, όπου το έργο αποκτά νόημα μέσα από τη σχέση του με τον τόπο, τους κατοίκους και τους επισκέπτες. Ο θεατής προσεγγίζεται ως ενεργό και ουσιαστικό μέρος της διαδικασίας, καθώς η παρουσία και η συμμετοχή του ολοκληρώνουν τον διάλογο που επιχειρεί να ανοίξει η έκθεση.
Οι «Ενδιάμεσοι τόποι» αποτελούν την αφετηρία μιας πρωτοβουλίας που επιδιώκει να διαμορφώσει έναν χώρο συνεργασίας. Περισσότερο από μια παρουσίαση έργων, η έκθεση λειτουργεί ως μια ανοιχτή πρόταση για τη δημιουργία ενός τόπου συνάντησης, ανταλλαγής και συλλογικής σκέψης, ο οποίος θα μετασχηματίζεται μέσα από τις σχέσεις που θα αναπτυχθούν σε αυτόν. Την έκθεση συνοδεύει κείμενο της ιστορικού τέχνης Δέσποινας Μακρογιάννη, αποφοίτου του τμήματος Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών Αθήνας.

09/07/2026

«Ultraviolet: My Body is Made to Sweat»
«Υπεριώδες. Το σώμα μου φτιάχτηκε για να ιδρώνει»
Ομαδική Έκθεση του LAB12 της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών
στη Δημοτική Πινακοθήκη Μυκόνου. Η Δημοτική Πινακοθήκη Μυκόνου υποδέχεται το LAB12 της Ανωτάτης Σχολής Καλών
Τεχνών με την ομαδική έκθεση «Ultraviolet: My Body is Made to Sweat» / «Υπεριώδες. Το σώμα μου φτιάχτηκε για να ιδρώνει».
Τα έργα επιστρέφουν επίμονα στο σώμα ως υποκείμενο και ως τόπο: ένα έδαφος που χαρακτηρίζεται από περιορισμό και δυνατότητα, πειθαρχία και απελευθέρωση. Παράλληλα, η έκθεση πλοηγείται στο ρευστό όριο μεταξύ φυσικού και ψηφιακού κόσμου, εκεί όπου η διαδικτυακή υπερ-ορατότητα και τα καθεστώτα «βελτίωσης» γίνονται σύγχρονες τελετουργίες αυτοκατασκευής. Το «φάσμα του υπεριώδους» επαναπροσδιορίζει την ορατότητα, προτείνοντας ένα άνοιγμα προς την οικειότητα, την εγγύτητα και τις συλλογικές μορφές ζωής.
Επιμέλεια: Ίλυα Δέρβου
Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Poka-Yio
Διεύθυνση Παραγωγής: Μελίνα Νταβία
Συμμετέχουν: Έλενα Ακρίδα, Κατερίνα Αλεξανδρή, Νικόλας Γκάτσιος, Λένα Καούκη, Θοδωρής Κλουκίνας, Σοφία Μέλνικ Κουρτίδου, Μαριάντα Νάνου, Ειρήνη Συμψηρή, Ισμήνη Ταμβακάκη, Πέτρος Τασόπουλος, Mayalol, Shawty Papi
Η βραδιά των εγκαινίων θα ξεκινήσει το Σάββατο 11 Ιουλίου στις 21:00 με την performance της Μαριάντας Νάνου με τίτλο «Dreamfem».
Εγκαίνια & Performance: Σάββατο, 11 Ιουλίου 2026 | Ώρα έναρξης: 21:00
Διάρκεια Έκθεσης: 11 - 20 Ιουλίου 2026
Τοποθεσία: Δημοτική Πινακοθήκη Μυκόνου, Αίθουσα Καλογερά
Είσοδος: Ελεύθερη

07/07/2026

Έκθεση: «Art, Mobility and Situated Practices: Research Across Spaces, Communities and Transitions»
Η Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών (Ελλάδα), το Πανεπιστήμιο Rennes 2 (Γαλλία) και το Πανεπιστήμιο Τέχνης και Σχεδίου Κλουζ-Ναπόκα (Ρουμανία), στο πλαίσιο του Erasmus+ Blended Intensive Programme (BIP) με τίτλο «Art, Mobility and Situated Practices: Research Across Spaces, Communities and Transitions», παρουσιάζουν την ομαδική έκθεση που προέκυψε από τη συλλογική καλλιτεχνική και ερευνητική διαδικασία του προγράμματος. Η έκθεση αποτελεί το αποτέλεσμα της πρότασης της Κατερίνας Αθανασίου, μέλους του Ειδικού Εκπαιδευτικού Προσωπικού της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών και συντονίστριας του έργου εκ μέρους του ιδρύματος στο πλαίσιο του εργαστηρίου πεδίου του τομέα Γλυπτικής: Ανθρωπόκαινος Τέχνη. Συνιστά μια διατοπική καλλιτεχνική και ερευνητική πρωτοβουλία που συνδέει την ακαδημαϊκή συνεργασία με την επιτόπια πρακτική, την κινητικότητα και τη συλλογική παραγωγή καλλιτεχνικού έργου. Τα έργα δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια του προγράμματος (27 Ιουνίου – 9 Ιουλίου 2026) μέσα από επιτόπιες εμπειρίες στην Κρήτη, διερευνώντας τις σχέσεις ανάμεσα στον τόπο, τη μνήμη, την κινητικότητα και την καλλιτεχνική έρευνα.
Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Anda Porumbăcean, Arthúr Hengeli, Călin Iuga, Cristian Mărțoiu, Cristina Boștină, Elpida Chatzinikolaou, Giorgiana Tripon, Isabela Balog, Iulia Toacaci, Iulian Cîmpian, Jeanne Buée, Manon Quemener, Maria Rusu, Mathias Bar, Postumia Rus.
Επιμελήτριες: Miruna Drăgușanu, Maria Rusu
Συντονισμός Έργου: Κατερίνα Αθανασίου
Η έκθεση συγκεντρώνει έργα σε ένα ευρύ φάσμα μέσων —συμπεριλαμβανομένων της φωτογραφίας, της γλυπτικής, του βίντεο, του σχεδίου και των πρακτικών performance— και δημιουργεί έναν χώρο συνάντησης ανάμεσα σε ατομικές καλλιτεχνικές αναζητήσεις και συλλογικές διαδικασίες.
Η διοργάνωση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Δήμου Ρεθύμνης και ειδικότερα του Αντιδημάρχου Πολιτισμού, Μάνου Τσάκωνα, η συμβολή του οποίου υπήρξε καθοριστική για την ενίσχυση της συνεργασίας και τη φιλοξενία του προγράμματος.
Το κοινό καλείται να περιηγηθεί στην έκθεση ως ένα πεδίο πολλαπλών αφηγήσεων, όπου η καλλιτεχνική πράξη συναντά την εμπειρία της κινητικότητας και της επιτόπιας έρευνας.
Η έκθεση θα πραγματοποιηθεί στις 8 Ιουλίου 2026, από τις 08:00 έως τις 22:00, στο Υπαίθριο Θέατρο «Θόλος», εντός της Φορτέτζας, στο Ρέθυμνο Κρήτης.
Εργαστήριο Anthropocenart, Τομέας Γλυπτικής, ΑΣΚΤ: https://www.facebook.com/share/p/17FpB4jS9B/

03/07/2026

H έκθεση «ΜΕΤΑΒΑΣΗ» πραγματοποιείται από τις 3 έως τις 12 Ιουλίου 2026 στο Δημόσιο Απολυμαντήριο (Ιερά Οδός 84, Αθήνα), με ελεύθερη είσοδο για το κοινό και ώρες λειτουργίας 12:00–22:00. Η έκθεση διοργανώνεται από την Ομοσπονδία Συλλόγων Υπαλλήλων Αιρετών Περιφερειών Ελλάδας (ΟΣΥΑΠΕ) και τον Σύλλογο Υπαλλήλων Περιφέρειας Αττικής (ΣΥΠΑ), σε συνεργασία με το ΙΓ΄ Εργαστήριο της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών.

29/06/2026

OPEN CALL
Για τον σχεδιασμό της πρότασης λογοτύπου της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών για την Ελληνική Προεδρία του Συμβουλίου της Ευρωπαϊκής Ένωσης το β΄ εξάμηνο του 2027.
Η Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών απευθύνει ανοιχτή πρόσκληση προς τους φοιτητές/τριες όλων των κύκλων σπουδών και των δύο τμημάτων της Σχολής της για την υποβολή προτάσεων σχεδιασμού του επίσημου λογοτύπου της Ελληνικής Προεδρίας του Συμβουλίου της Ευρωπαϊκής Ένωσης κατά το β΄ εξάμηνο του 2027, στο πλαίσιο της προκήρυξης του Υπουργείου Εξωτερικών για τη δημιουργία της επίσημης οπτικής ταυτότητας της Ελληνικής Προεδρίας. Σύμφωνα με τους όρους της προκήρυξης, οι Σχολές και τα Τμήματα Ανώτατων Εκπαιδευτικών Ιδρυμάτων με αντικείμενο σπουδές πολιτισμού, όπως Καλές Τέχνες, Θεωρία και Ιστορία Τέχνης, Ψηφιακές Μορφές Τέχνης, Εικαστικές και Εφαρμοσμένες Τέχνες, Τέχνες Εικόνας και Ήχου, Παραστατικές και Ψηφιακές Τέχνες, Σπουδές Κινηματογράφου και Θεάτρου, καλούνται να υποβάλουν μία (1) πρόταση λογοτύπου ανά Σχολή/Τμήμα. Η ΑΣΚΤ θα συγκεντρώσει τις προτάσεις που θα κατατεθούν στο πλαίσιο της παρούσας πρόσκλησης, θα ακολουθήσει διαδικασία εσωτερικής αξιολόγησης και θα υποβάλει την τελική επιλεγμένη πρόταση στο Υπουργείο Εξωτερικών. Το επιλεγμένο λογότυπο θα αποτελέσει το κεντρικό συστατικό στοιχείο της οπτικής ταυτότητας της Ελληνικής Προεδρίας και θα χρησιμοποιηθεί σε διαφορετικές εκδοχές και εφαρμογές σε δράσεις επικοινωνίας, προβολής και δημοσιότητας. Το λογότυπο θα πρέπει να αποτελεί πρωτότυπο σχέδιο και να αποτυπώνει, κατά το δυνατόν, το θεμελιώδες όραμα της Ελληνικής Προεδρίας, αναδεικνύοντας αξίες και στρατηγικές προτεραιότητες όπως η ανθεκτικότητα, η στρατηγική αυτονομία, η ενίσχυση της ανταγωνιστικότητας, η διεύρυνση της Ευρωπαϊκής Ένωσης, καθώς και η ενίσχυση της διασυνδεσιμότητας μεταξύ των κρατών μελών της Ευρωπαϊκής Ένωσης και τρίτων χωρών. Παράλληλα, η πρόταση θα πρέπει να αναδεικνύει την ενοποιητική ισχύ της Ευρωπαϊκής Ένωσης, την πορεία προς την ευρωπαϊκή ολοκλήρωση, καθώς και την έμφαση στον πολίτη, την ασφάλεια και την ευημερία του. Θα πρέπει επίσης να ενσωματώνει την ουσία της συμβολής της Ελλάδας στην Ευρωπαϊκή Ένωση, να προβάλλει τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της χώρας ως μεσογειακού κράτους με ισχυρό
νησιωτικό χαρακτήρα και ακμάζουσα ναυτιλία, το οποίο ξελίσσεται δυναμικά, επενδύει στην καινοτομία και την ανθεκτικότητα, και να αντανακλά τη μακραίωνη πολιτιστική κληρονομιά της χώρας ως κοιτίδας της δημοκρατίας, του φιλοσοφικού στοχασμού, της επιστημονικής αναζήτησης και των θεμελιωδών ανθρωπιστικών αξιών που έχουν συμβάλει στη διαμόρφωση της ευρωπαϊκής ταυτότητας. Το λογότυπο θα πρέπει να υποβληθεί σε μορφή ψηφιακού σχεδίου υψηλής ανάλυσης (ενδεικτικά αρχεία EPS, TIFF, SVG, PNG, JPG, RGB, Pantone και CMYK), ώστε να μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε πληθώρα διαστάσεων και εφαρμογών, διατηρώντας την
ευκρίνεια, την αναγνωρισιμότητα και την αισθητική του σε ιστοσελίδες, banners, μέσα κοινωνικής δικτύωσης, έντυπες εφαρμογές και λοιπά μέσα επικοινωνίας, τόσο σε οριζόντιες όσο και σε κάθετες διατάξεις/πλέγματα (grid). Η πρόταση θα πρέπει να περιλαμβάνει συγκεκριμένη προτεινόμενη γραμματοσειρά, η οποία θα μπορεί να χρησιμοποιηθεί με ευανάγνωστο τρόπο και σε άλλες γλώσσες (αγγλικά, γαλλικά), τόσο στο ίδιο το λογότυπο όσο και σε εφαρμογές κειμένου, όπως ιστοσελίδες. Θα πρέπει επίσης να είναι συμβατή με το λογότυπο του Συμβουλίου της Ευρωπαϊκής Ένωσης https://upload.wikimedia.0N/wikipedia/commons/0/07/Council
and European Council.svg), να μπορεί να συνυπάρχει ή να ενσωματώνεται με άλλα λογότυπα, να δύναται να μετατραπεί σε τρισδιάστατη μορφή και να περιλαμβάνει αναγνωρίσιμα ελληνικά χρωματικά στοιχεία, με δυνατότητα απόδοσης και σε ασπρόμαυρες χρωματικές εκδοχές. Οι ενδιαφερόμενοι/ες καλούνται να υποβάλουν:
 το σχέδιο του λογοτύπου,
 σύντομη περιγραφή της σχεδιαστικής ιδέας και της σύλληψης,
 τα απαιτούμενα αρχεία εφαρμογής του σχεδίου.
Η υποβολή της πρότασης θα πρέπει να συνοδεύεται από τα απαραίτητα στοιχεία που απαιτούνται για την τελική συμμετοχή της Σχολής, και ειδικότερα από αίτηση υποψηφιότητας και υπεύθυνη δήλωση περί ακρίβειας και αλήθειας των στοιχείων,
καθώς και υπεύθυνη δήλωση περί κυριότητας και διάθεσης του έργου, σύμφωνα με τα υποδείγματα της προκήρυξης.
Οι προτάσεις θα υποβληθούν ηλεκτρονικά στη διεύθυνση:
[email protected]
Με θέμα:
«Συμμετοχή σε πρόσκληση ενδιαφέροντος για λογότυπο Ελληνικής Προεδρίας
ΕΕ 2027»
Η εσωτερική προθεσμία υποβολής προτάσεων προς την ΑΣΚΤ ορίζεται έως: Κυριακή 12 Ιουλίου 2026, ώρα 23:59
ώστε να πραγματοποιηθεί η διαδικασία αξιολόγησης και επιλογής της πρότασης που θα υποβληθεί εκ μέρους της Σχολής στο Υπουργείο Εξωτερικών. Η τελική υποβολή προς το Υπουργείο Εξωτερικών θα πραγματοποιηθεί από την ΑΣΚΤ σύμφωνα με την προκήρυξη, η οποία ορίζει ως καταληκτική ημερομηνία την Κυριακή 19 Ιουλίου 2026 και ώρα 23:59. Η αξιολόγηση των προτάσεων από το Υπουργείο Εξωτερικών και η επιλογή του
τελικού λογοτύπου θα πραγματοποιηθεί από την προβλεπόμενη πενταμελή Επιτροπή Αξιολόγησης της προκήρυξης. Στον δημιουργό της επιλεγμένης πρότασης θα απονεμηθεί έγγραφος τίτλος και χρηματικό έπαθλο δέκα χιλιάδων ευρώ (10.000€), συμπεριλαμβανομένων των νόμιμων κρατήσεων, κατά τη διάρκεια ειδικής τελετής. Με την υποβολή της πρότασης, οι συμμετέχοντες αποδέχονται τους όρους της προκήρυξης σχετικά με την πνευματική ιδιοκτησία. Σε περίπτωση επιλογής, τα
αποκλειστικά δικαιώματα χρήσης, δημοσίευσης, αναπαραγωγής, τροποποίησης και αξιοποίησης του λογοτύπου μεταβιβάζονται στην Ελληνική Κυβέρνηση, με δυνατότητα χρήσης του έργου από τον δημιουργό στο προσωπικό του portfolio.

22/06/2026

Who Are We Speaking To?
Εικαστική Έκθεση του Γ΄ Εργαστηρίου Γλυπτικής της Aνωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών και της Ακαδημίας Καλών Τεχνών του Τορίνο. Το Γ΄ Εργαστήριο Γλυπτικής της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών και η Ακαδημία Καλών Τεχνών του Τορίνο παρουσιάζουν την έκθεση με τίτλο Who Are We Speaking To?, η οποία φιλοξενείται στο Αρχοντικό E.Τομπάζη στην Ύδρα από τις 21 έως τις 28 Ιουνίου. Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν στις 21 Ιουνίου στις 20:00, ενώ η έκθεση θα είναι ανοιχτή καθημερινά για το κοινό από τις 20:00 έως τις 22:30. Παράλληλα με την έκθεση, θα πραγματοποιηθούν δράσεις στο καΐκι Ελένη, με κυβερνήτη τον Βασίλη Κόκκα, το οποίο θα βρίσκεται στο κέντρο του λιμανιού της Ύδρας. Το σκάφος λειτουργεί ως ένα πλωτό καλλιτεχνικό εργαστήριο, φιλοξενώντας συναντήσεις, παρουσιάσεις και συμμετοχικές δράσεις που επεκτείνουν την εμπειρία της έκθεσης στον δημόσιο χώρο και στο θαλάσσιο τοπίο του νησιού.
Επιστημονική και Kαλλιτεχνική Eπιμέλεια
Ιωάννης Μελανίτης
Ιωάννα Κερεφιάδου
Βασίλης Διαμαντής
Βασίλης Κόκκας
Επιμέλεια (Τορίνο)
Salvo Bitonti
Roberto Mastroianni
Elena Giulia Abbiatici
Αρχοντικό Τομπάζη, Ύδρα
21–28 Ιουνίου 2026
Ώρες λειτουργίας: 20:00–22:30, Είσοδος ελεύθερη
---
Who Are We Speaking To?
Exhibition by the 3rd Sculpture Studio of the Athens School of Fine Arts and the Accademia Albertina di Belle Arti di Torino. The 3rd Sculpture Studio of the Athens School of Fine Arts (ASFA) and the Accademia Albertina di Belle Arti di Torino present the exhibition Who Are We Speaking To?, hosted at the E. Tombazis Mansion on the island of Hydra from June 21 to June 28, 2026. The opening will take place on June 21 at 20:00, while the exhibition will be open daily from 20:00 to 22:30. Alongside the exhibition, a series of parallel activities will take place aboard the traditional boat Eleni, captained by Vassilios Kokkas, located at the center of Hydra’s harbor. The vessel functions as a floating artistic laboratory, hosting meetings, presentations, and participatory events that extend the exhibition experience into the public space and the maritime landscape of the island.
Academic and Artistic Supervision
Ioannis Melanitis
Ioanna Kerefiadou
Vasilis Diamantis
Vassilios Kokkas
Curators (Turin)
Salvo Bitonti
Roberto Mastroianni
Elena Giulia Abbiatici
ΑSFA Annex, E. Tombazis Mansion, Hydra June 21–28, 2026 Opening Hours: 20:00–22:30 Free Admission

22/06/2026

Το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών διοργανώνει διάλεξη με θέμα: «Λωποδύτες και Αριστοκράτες στη Θεσσαλονίκη του τέλους του 19ου αιώνα: Γεωργίου Σκωτ, Τα απόκρυφα της Θεσσαλονίκης (1911)», Τρίτη 23 Ιουνίου 2026, ώρα 19:00.
Ομιλήτρια: Σοφία Ντενίση, Ομότιμη Καθηγήτρια ΑΣΚΤ
Χώρος διεξαγωγής: Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών – Αίθουσα Εκδηλώσεων, Φρυνίχου 9, Πλάκα, πλησίον σταθμού Μετρό Ακρόπολη
Η είσοδος είναι ελεύθερη.

22/06/2026

Ατομική έκθεση του, διδάσκοντος της ΑΣΚΤ, Poka-Yio στη γκαλερί Upper Ankyle από 19/06/26 έως 04/07/26.