Kulturstiftung der Länder

25/08/2026

Vom Depot ins Gespräch:

Auf MAKURA stellen das Ruhr Museum, das Georg Kolbe Museum, Berlin, das Filmmuseum Potsdam und das PETRI Berlin ihre Schaudepots vor und erklären, welche Potenziale die sonst verborgenen Museumssammlungen für Bildung und Vermittlung bieten.

Lesen Sie mehr dazu auf MAKURA: https://www.makura.de/inspire4-ausstellen/schaudepots/

24/08/2026

Sie ist das Herzstück des Altenberger Altars: Das Städel Museum in Frankfurt am Mai konnte 2026 eine Madonnenfigur aus dem 14. Jahrhundert erwerben – einer der wichtigsten Skulpturenankäufe seit Museumsgründung.

In Arsprototo zeichnet der stellvertretende Direktor des Städel Museums, Prof. Dr. Jochen Sander, die bewegte Geschichte der außergewöhnlich gut erhaltenen mittelalterlichen Holzskulptur nach, die über die Jahrhunderte schon einige Ortswechsel miterlebt hat.

Zum Artikel: https://www.kulturstiftung.de/das-herzstueck/

14/08/2026

Zum 65. Jahrestag der Eröffnung der Internationalen Gartenbauausstellung der sozialistischen Länder von 1961 widmet sich das in ihrer Geschichte. Die Ausstellung „iga*61. Die DDR durch die Blume“ ist vom 15. August 2026 bis zum 13. Juni 2027 zu sehen. Sie beleuchtet, wie die nach den Plänen des Landschaftsarchitekten Reinhold Lingner gestaltete iga als internationales Aushängeschild der DDR fungierte. Zugleich wird der Park als ein zentraler Freizeit- und Kulturort für die Menschen der Region gewürdigt.

In Kooperation mit dem , der sich heute auf dem Gelände befindet, rekonstruiert das Deutsche Gartenbaumuseum die Geschichte der iga und zeigt, inwiefern sie ein politischer, gesellschaftlicher und ästhetischer Raum war. Historische Pläne, Fotografien, Filme und Zeitzeugenberichte eröffnen unterschiedliche Perspektiven auf die Entstehung und Nutzung ebenso wie auf die Transformation des Parks nach der Wiedervereinigung.

Zur Ausstellungsförderung: https://www.kulturstiftung.de/die-ddr-durch-die-blume-im-deutschen-gartenbaumuseum-erfurt/

12/08/2026

Ein Picasso-Gemälde als nationales Kulturerbe in Deutschland?

Anlässlich des Erwerbs von Pablo Picassos „Femme au violon“ für die Pinakothek der Moderne in München skizziert der Kunsthistoriker Loel Zwecker in Arsprototo, wie Picasso und der französische Kubismus bereits 1912 mit der legendären Sonderbund-Ausstellung in Köln ihren Siegeszug in Deutschland antraten.

Zugleich beleuchtet er, wie unterschiedlich der Künstler in Deutschland, Spanien und Frankreich rezipiert wurde.
Die Artikel aus Arsprototo gibt es jetzt übrigens auch zum Hören. Die Vertonung wurde mit einer KI generiert.

Zum Artikel in Arsprototo: https://www.kulturstiftung.de/picasso-und-die-deutschen/

Abb.: Blick in die Sonderbund-Ausstellung in Köln, 1912

10/08/2026

„Ausstellen“ als verantwortungsvolle und vielstimmige Praxis einer pluralen Gesellschaft: Dafür plädiert der international erfahrene Kurator und Museumsdirektor der Pinacoteca de São Paulo Jochen Volz in der neuen Ausgabe von Arsprototo. Museen sind demnach keine Orte der Bestätigung feststehender Narrative, sondern vielmehr Räume des Zuhörens, des Wandels und der Vielfalt.

Die Artikel aus Arsprototo gibt es jetzt übrigens auch zum Hören. Die Vertonung wurde mit einer KI generiert.

Zum Artikel: https://www.kulturstiftung.de/im-zeichen-des-zuhoerens/

06/08/2026

Sie agieren im Hintergrund und haben doch maßgeblich Einfluss darauf, wie das Publikum eine Ausstellung erlebt: Im Arsprototo-Interview geben die Museums-Szenograf:innen Detlef Weitz und Sonja Beeck von chezweitz Einblick in ihre Arbeit. Dabei sprechen sie u. a. über die Entstehung der aktuellen Brancusi-Ausstellung in der Neuen Nationalgalerie in Berlin.

Warum die Aura des Originals unersetzlich bleibt, weshalb Vermittlung von Anfang an mitgedacht werden sollte und wie sich aus moderner Architektur ebenso wie aus historischen Räumen eindrückliche Ausstellungserlebnisse entwickeln lassen, erzählen sie im Gespräch.

Zum Interview: https://www.kulturstiftung.de/ausstellen-gestalten/

04/08/2026

Marcel Duchamp war nie in Schwerin. Doch immerhin 90 Werke des „Urvaters der Konzeptkunst“ befinden sich dort im Staatliches Museum Schwerin. Nach dem Museumsumbau wird die Sammlung grundlegend neu präsentiert.

Für Arsprototo hat Daniela Kummle, stellvertretende Leiterin des Fachbereichs Kommunikation der Kulturstiftung der Länder, mit der Kuratorin Kerstin Krautwig über ihr Konzept für den neuen Duchamp-Raum gesprochen. Im Artikel geht es außerdem um den neuesten Sammlungszugang – eine Zeichnung des Künstlers für den Schriftsteller Henri-Pierre Roché. Sie zeugt von der New Yorker Avantgarde-Szene des frühen 20. Jahrhunderts und stellt die Duchamp-Forschung bis heute vor ein Rätsel.

Wie sich die Kunst des „Artist’s Artist“ Duchamp, deren Bedeutung sich nicht allein auf der visuellen Ebene erschließt, einem breiten Publikum vermitteln lässt, erzählt die Schweriner Museumspädagogin Birgit Baumgart im Interview auf MAKURA, dem Portal für kulturelle Bildung und Teilhabe der Kulturstiftung der Länder. Außerdem spricht sie darüber, wie sich der freie Eintritt in die Museumssammlung auf das Publikum auswirkt und was das für ihre Arbeit bedeutet.

Jetzt lesen in Arsprototo und auf MAKURA: https://linktr.ee/kulturstiftungderlaender

30/07/2026

Von Alten Meistern bis zur Konzeptkunst: Wie lassen sich Museumssammlungen heute nicht nur sichtbar, sondern auch erlebbar machen? Der aktuelle Themenschwerpunkt auf MAKURA beleuchtet, welchen Beitrag kulturelle Bildung dazu leisten kann.

Erfahren Sie, wie die Kunstvermittlerin Birgit Baumgart Jugendliche in Schwerin für die konzeptuelle Kunst von Marcel Duchamp begeistert, wie junge Menschen in der Dresdner Gemäldegalerie ihre eigene Ausstellung altmeisterlicher Gemälde zusammenstellen und wie Schaudepots auch die Kunstwerke sichtbar machen, die gerade nicht ausgestellt sind.

Lesen Sie mehr dazu auf MAKURA: https://www.makura.de/inspire4-ausstellen/

28/07/2026

Geht den Ausstellungen das Publikum verloren? Warum die Frage trotz langer Schlangen vor der Schau der Performancekünstlerin Marina Abramović in Berlin berechtigt ist, zeigt Dorothea von Hantelmann in Arsprototo.

In ihrem einleitenden Essay nimmt die Kunsthistorikerin und Kuratorin den Wandel der Institution Kunstmuseum in den Blick: Welche Rolle spielen gesellschaftliche und technische Entwicklungen? Welche Deutungshoheit haben Museen und Kurator heute? Und welche Chancen entstehen, wenn Kunst durch das Internet neue Wege in die Öffentlichkeit findet – jenseits klassischer „Gatekeeper“?

Die Artikel aus Arsprototo gibt es jetzt übrigens auch zum Hören. Die Vertonung wurde mit einer KI generiert.

Lesen oder hören Sie den Essay in Arsprototo: https://www.kulturstiftung.de/kunst-ausstellen/

23/07/2026

Wo die Citronen glüh’n – Villa Massimo zu Gast in Weimar

Die aktuellen Rompreisträgerinnen und -preisträger präsentieren ihre in Rom entstandenen Arbeiten aus den Bereichen Architektur, Bildende Kunst, Literatur und Komposition. Nach dem Eröffnungsfestival vom 23. bis 26. Juli sind die Ausstellungen noch mehrere Monate unter anderem in der ACC Galerie Weimar, der Bauhaus-Universität Weimar, der Gedenkstätte Buchenwald und der Klassik Stiftung Weimar zu sehen.

Mehr dazu:

Vom 23. bis 26 Juli präsentieren die Rompreisträgerinnen und -preisträger der Jahrgänge 2024/25 und 2025/26 ihre Arbeit